2023中國藝術巔峰人物——李狀狀
摘要:在這個時代,涌現了許許多多富有時代氣息、個人風格鮮明的藝術家。他們以傳承與發展中華優秀傳統文化為己任,不斷努力,不斷創新,通覽古今,融貫中西,使中國書畫藝術呈現出嶄新的面貌,將中國藝術逐步推向世界藝術之頂峰。為發掘展示當代藝術家風采及優秀作品,由多家單位共同推選《2022中國藝術巔峰人物》大型活動,面向全國及大眾展示這個時代最具收藏價值藝術家。
李狀狀 號大愚山人(原名 李狀)山東人、國家一級美術師,現居北京,中國意象派職業畫家。師從著名畫家石齊、吳山明,石虎等大師,經歷過三十多年的拼博、探索與學習,作品形成了自已獨立的哲學藝術思想體系,利用意識流、解構、構成等結構手段創作,追求夢境鏡象之美,創立了三界美學新視覺意象畫派,同時被國際業界人士譽稱為〃東方畢加索〃 風格百媚、個性十足、賦有顯明的時代元素,形式多元化,藝術性極強,可使多維空間的意象同時在一個時空出現,滿足畫面的特殊視覺效果。作品多次參加國內外大展獲獎被收藏。
國際書畫藝術家聯誼會理事;法國(奧奈國際)藝術家協會 會員;
中國當代意象研究會研究員;中國國畫家協會 會員;
中國當代抽象聯盟會員;北京畫院石齊導師工作室畫家;
香港書畫研究院藝術顧問;山東曲阜鴻儒書畫院副院長;
阿特網推廣藝術家;中國畫壇百強人物;亞洲知名藝術家。
讀 水墨意象派 畫家 李狀狀 的畫有感
太古無法,太樸不散。太樸一散而法立矣!法于何立,立于一畫。
比西方現代藝術之父保羅.塞尚早200年,中國一個和尚石濤就提出了一畫之法說。一畫之法的理論核心是:強調藝術家尊重自己的感受。要不擇手段和擇一切手段去進行創作實踐,闡明筆墨當隨時代。因而藝術發生了流派紛呈,欣欣向榮的新局面。
水墨畫家李狀狀的畫偶然躍入我的眼簾,讓我眼前一亮,心之一顫。以極強的視覺沖擊力,敲打著我的靈魂。不由的從內心伍發出一聲“好。畫的好!”他的作品用筆豪放,水墨恣意縱橫,不居一格。風格上突破前人蕃籬!淋漓盡致的發揮了前人技法。似乎把東方的徐渭,石虎,石齊,張桂銘,朱新建,西方的塞尚,席勒,梵高,畢加索等繪畫風格揉合一處,通過冶煉,融化后形成自己的創新風貌。恰似燒陶窯變的形成:入窯一色,出窯萬彩!
沒骨畫法是繪畫之中高境界,在繪畫界有:從來沒骨重徐家。水墨畫家李狀狀的青藤畫派山水筆意奔放,蒼勁中姿媚躍出。印象派繪畫是將要表現的物體輪廓變得模糊。而從塞尚開始又重新恢復建立起輪廓。李狀狀的人物畫,摒棄線性透視。使物象的體量感在繪畫中占據統治地位。
自由組合的色彩塊面的表現是李狀狀自己本身藝術思想的體現。結實大的幾何體,強調了沉穩的體積感。大膽乎略了物體的質感。物體間的關系,講究整體造型美觀。以簡練的數個或更多個單位構成一個嚴謹完美的畫面。李壯壯在用線上:線條也頗多變化。中鋒,側鋒,偏鋒,散鐸。看出了畫家深厚的功力。在色彩上,善用重色。突破傳統畫理中隨類賦彩而創新為隨意賦彩。大紅,大綠,蘭紫相間,色彩用得是那么和諧。那么亮麗。給人帶來鮮活的視覺美感。紅,黃,蘭,白,綠,五彩雜陳。卻不令人感到怪誕。反而使人想到源于生活而高于生活,久違的炫麗大美!
水墨畫家李狀狀的繪畫構圖幾乎全部是滿幅式構圖。以平面構成取代三維空間的追求。錯落有致,密中有疏,相互交融,使色塊產生你中有我,我中有你的節奏韻律。艷麗炫目的色彩增強了視覺張力。韻味自然的情趣,喚醒了讀畫人對美的感受。給人一種強烈的時代感!
讀水墨畫家李狀狀的繪畫作品,會感覺到他的確是一位尊受的畫家。堪稱典范!只所以這么說,皆因“夫畫者,從于心者也。”他的每一幅畫作,都是從他每一次獨特的感受而生發的,而創作出來的。也正應了《石濤畫語錄》“法于何立,立于一畫。”水墨畫家李狀狀,他正以極大的信心與勇氣,行進在藝術的通途上。
